现代雕塑的含义

      在耶鲁大學(xué)有(yǒu)这样一个雕塑展——《罗丹以后的雕塑》，其前言这样指出：罗丹大师在当代雕塑史上具有(yǒu)特殊地位。从某种意义上说罗丹并不是词义上的所谓“现代”。他(tā)是米开朗基罗之后最為(wèi)耀眼的人文(wén)主义艺术家。有(yǒu)时，我们说他(tā)确实是现代，那是因為(wèi)他(tā)对转瞬生命的特殊敏感，这种敏感不但渗透在他(tā)的雕塑中，而且给雕塑世界以变革的挑战。    罗丹最有(yǒu)声望的是他(tā)那流畅的和具有(yǒu)绘画性的泥塑，同时用(yòng)青铜与大理(lǐ)石将其真实地表达出来。他(tā)的塑造方法是那样地娴熟和充满生命的力量，其风格不久被他(tā)的追随者们转化成了一种技巧和學(xué)院派式的自然主义。罗丹作品上浓厚的人性与尽其丰富的表达与塑造，在《思想者》身上达到了登峰造极的地步，它似乎穷尽了现实主义的一切可(kě)能(néng)而迫使雕塑必须有(yǒu)新(xīn)的超越。

    意味深長(cháng)的是，现代主义雕塑流派的所有(yǒu)领头羊都在年轻时受到过罗丹的影响：布朗库西、杜象.維雍、阿尔普、李普希茨、阿奇本科(kē)、嘉博、佩夫斯纳、构成主义者等。我要说的是所有(yǒu)的人都在针对性地对罗丹进行反叛，反叛他(tā)关于艺术的根本认识。反叛也许不是一个合适的词汇，反叛从另一个角度说，应该可(kě)以叫受到了一种特殊的影响。他(tā)们那个时代需要他(tā)们去寻找和表现新(xīn)的真理(lǐ)，整个的那一代人代表了雕塑方面的革命。雕塑的内容完成了从人类到非人类，再到超人类的巨大转变。

    我们可(kě)以这样说，现代雕塑从开始是从以下两个趋势发展的：一个方向是基于力量和力學(xué)，对形和形式本身的研究；另一个方向是从研究自然概念开始去深究其内涵。第一个方向直接与传统的人文(wén)主义决裂，走向极端的抽象作风和机械主义，就像由俄罗斯构成艺术家们所创作的作品那样。第二个方向就是形态的有(yǒu)机化，其代表性的艺术家有(yǒu)做动感作品的卡德尔和做有(yǒu)机形态雕塑的阿尔普。

    从自然中抽取抽象是以上提到的第二个趋向的艺术家们去实践的。总的说来，他(tā)们对自然的变形是通过分(fēn)析简化来实现的。对自然摆脱的程度和方式是千差万别的，其途径可(kě)以说是主客观兼有(yǒu)的，就像原始艺术一样。这个方向的艺术家，我愿意例举毕卡索、布朗库西、杜象.維雍、贾科(kē)梅蒂和李普希茨等。

    从总的来说，雕塑中的现代主义运动，其艺术家的实验是多(duō)姿多(duō)彩的，我坚信其革命的性质是唯物(wù)世界里唯物(wù)者的革命，其整个领域所折射出的是人本身对独立和自由的根本觉醒。例如布朗库西（也许他(tā)是两次世界大战之间最伟大的雕塑家），他(tā)在如何从自然形态上蒸馏出它的本质——一种纯粹的原初的形——耗费了毕生的经历。他(tā)信仰完美，这种完美性的内核应该是體(tǐ)现了关于个體(tǐ)特性的崇拜和对当代性的追求。

    由于那一辈趋于成熟，另一场战争阻碍了进一步发展，我们在社会中的权利、自由与独立的信心受到了重大的冲击。先锋们日渐老去，新(xīn)的面孔和新(xīn)的问题自生自灭吧！针对于自然主义的反叛已经不是首要任務(wù)，艺术实验自身相对于前面更大的社会性挑战就显得不那么重要了。