与中國(guó)传统绘画与油画相比,雕塑艺术一直是冷门品种。而中國(guó)嘉德2011春拍“中國(guó)雕塑”专场中,上拍的60件当代雕塑作品高达98.33%的成交率似乎又(yòu)為(wèi)当代雕塑市场带来了曙光。那么,中國(guó)当代雕塑的发展现状究竟如何?
当代雕塑与装置艺术的界限逐渐模糊
当代雕塑的价值判断是一个复杂的命题。著名策展人何桂彦认為(wèi)当代雕塑的基本标尺一是在艺术本體(tǐ)的层面具有(yǒu)现代主义的个人风格和反映了当代人的视角观看经验;二是作品具有(yǒu)明确的文(wén)化针对性,其当代性體(tǐ)现為(wèi)能(néng)从一个侧面反映新(xīn)时期以来的人文(wén)诉求。“什么样的雕塑作品才具有(yǒu)当代性?第一是语言、形态和方法,视觉上具有(yǒu)现代意义上的风格,这样就把學(xué)院化的雕塑、写实的雕塑區(qū)分(fēn)开了;另外艺术家的作品能(néng)明确反映这个时代的社会文(wén)化,且在雕塑史的框架中能(néng)形成一种上下文(wén)关系。”何桂彦说。
无疑,學(xué)院雕塑的发展一直滞后于当代雕塑。对此,天津美术學(xué)院雕塑系教授谭勋说:“当代雕塑和學(xué)院雕塑模式有(yǒu)區(qū)别,學(xué)院雕塑模式是缓慢推进的。当代雕塑观念先行,整體(tǐ)為(wèi)观念服務(wù)的概念超越了學(xué)院雕塑的局限性和界限。”
随着雕塑与装置艺术之间的界限逐渐模糊,关于装置将冲击雕塑艺术的声音也充斥业内。对此何桂彦认為(wèi),二者的语言谱系、创作方法及欣赏方式都不同,且二者的界限也越来越模糊,“雕塑家同样可(kě)以用(yòng)装置的方式来创作,从雕塑本身出发就会产生一种泛雕塑的概念。从创作发展路径来看,大部分(fēn)艺术家都经历了从具象雕塑到抽象雕塑,最后再进入装置的过程。当然,从架上形态的抽象雕塑发展成装置艺术,必然会涉及两个层次的转换,一是艺术家需要从关注作品的形式表达,到注重材料与媒介的物(wù)性显现,然后再从对媒介的关注转入到对现成品的使用(yòng)。2000年以后,当代雕塑增强了自身的包容力,能(néng)有(yǒu)效地接纳装置艺术、建筑艺术、观念艺术的成果,在形态上能(néng)融汇影像艺术、过程艺术的一些视觉方式,并尝试将时间与过程纳入当代雕塑意义呈现的维度中。”
在解释雕塑与装置艺术的关系时,谭勋说:“装置艺术囊括雕塑的一些元素,但它属于更宽泛更综合的一种艺术手段。雕塑艺术家在解决不了其观念的情况下,也需要一些装置的模式来表达。二者是互补关系。”
雕塑市场低迷存在客观原因
总體(tǐ)看,中國(guó)的雕塑行情才刚刚起步,无论是成交率还是单件成交额还相当低,特别是与西方雕塑价格有(yǒu)着天壤之别。何桂彦认為(wèi)雕塑市场低迷并不代表雕塑作品不优秀,“雕塑市场起不来有(yǒu)客观原因。比如雕塑作品的运输、收藏需要空间,流通性比较差。从藏家审美来讲,图像式的绘画更容易被藏家接受,更容易被市场炒作。而欣赏雕塑如果没有(yǒu)视觉信念和对雕塑发展的了解,也看不懂。”
雕塑家刘建华认為(wèi)仅仅从市场角度,很(hěn)难客观判断一件作品的优劣,因為(wèi)國(guó)内艺术市场的人為(wèi)因素太多(duō)。“雕塑没法比拟绘画,國(guó)际市场也是雕塑滞后于绘画。与绘画相比,雕塑在市场和展览方面机会都很(hěn)少,经营雕塑艺术家的画廊也很(hěn)少,一家画廊签约十几位艺术家,其中可(kě)能(néng)只有(yǒu)一两位是雕塑艺术家。而且雕塑创作在原材料环节、运输存放环节的成本都比较高,但同样是年轻雕塑家,其作品比年轻画家作品的价格却低很(hěn)多(duō)。所以多(duō)数學(xué)习专业雕塑的人最终不会选择走雕塑这条路,因為(wèi)很(hěn)不容易,很(hěn)多(duō)会分(fēn)流出去做一些公共艺术,做城市雕塑等,而且这一领域需求也大。全國(guó)的雕塑从业者和庞大的画家队伍相比,基数甚小(xiǎo)。”
刘建华的作品都是通过画廊进入流通领域的。“我不会选择拍卖行,也不希望作品的交易价格脱离其正常的轨道。因為(wèi)艺术家多(duō)年创作,很(hěn)多(duō)作品都在市场上,一旦价格高企,那么很(hěn)多(duō)藏家或机构都会抛盘,这是很(hěn)危险的。”
國(guó)内雕塑市场个體(tǐ)行情早已开始
现在受藏家认可(kě)和市场追捧的主要还是名家名作,当代雕塑尤其是装置作品,在國(guó)际市场上有(yǒu)着较广的收藏群。高价作品中有(yǒu)昆斯、赫斯特、村上隆等艺术家的装置。而在去年伦敦苏富比的拍卖中,雕塑大师贾科(kē)梅蒂的一件青铜雕塑《行走的人》以1.043亿美元的天价成交。但是,这些艺术家每年只有(yǒu)几件作品流通于市场上,也没有(yǒu)形成可(kě)选择性的大众市场。
谭勋认為(wèi),國(guó)内雕塑市场局部和个體(tǐ)行情早已开始。“中國(guó)传统的审美模式是以文(wén)人画為(wèi)主流,这是我们骨子里的审美倾向。而改革开放以后,人们最先接触的是油画,最早的当代艺术也是从油画开始的,所以油画最先介入了收藏家的视野,并形成了收藏基础。雕塑比油画晚几年进入市场,并形成了以隋建國(guó)、向京、展望等艺术家个體(tǐ)拍卖繁荣的局部行情。”
谭勋认為(wèi)雕塑市场会渐入佳境。“随着城市的发展以及人们居住条件的改善,雕塑的市场需求必然增大。目前雕塑的市场价位平均是几万元一件,比成本高一点,所以收藏雕塑作品的空间很(hěn)大。”